基本的なキヤノンカメラでビデオを撮影する方法: 初心者向けガイド

🎬キヤノンカメラのビデオ機能を理解する

撮影を始める前に、カメラのビデオ設定をよく理解しておいてください。カメラが提供するさまざまな解像度とフレーム レートを調べてください。通常は、1080p (フル HD) などのオプションがあり、4K のオプションもあります。フレーム レートはフレーム/秒 (fps) で測定され、ビデオの滑らかさに影響します。一般的なフレーム レートには、24fps (映画のような外観)、30fps (標準ビデオ)、60fps (スムーズな動き、スローモーションに最適) などがあります。

また、さまざまな撮影モードを理解してください。Canon のカメラには、プログラム (P)、絞り優先 (Av)、シャッター優先 (Tv)、マニュアル (M) などのモードがあるはずです。マニュアル モードでは最も制御性が高いですが、初心者には絞り優先とシャッター優先の方が扱いやすいかもしれません。これらのモードを試して、ビデオの露出と被写界深度にどのような影響があるかを確認してください。

• 解像度:ほとんどのプロジェクトでは、1080p が適切な開始点です。
• フレーム レート:映画のような雰囲気の場合は 24fps、標準的な使用の場合は 30fps。
• 撮影モード:マニュアルモード (M) では最大限の制御が可能です。

⚙️ビデオ撮影に必須のカメラ設定

いくつかの重要な設定がビデオの品質に影響します。絞り、シャッター速度、ISO は露出の三位一体です。絞りは被写界深度を制御し、シーンの焦点が合う範囲に影響します。シャッター速度はビデオのモーション ブラーに影響します。ISO はカメラの光に対する感度を決定します。ISO 値が低いほど画像が鮮明になりますが、ISO 値が高いほどノイズが発生する可能性があります。

ホワイト バランスも重要な設定です。これにより、ビデオで色が正確に表現されます。光源によって色温度は異なりますが、ホワイト バランスはこれらの変化を補正します。カメラには、日光、曇り、タングステンなど、ホワイト バランスのプリセットがいくつかある可能性があります。より正確な結果を得るために、カスタム ホワイト バランスを使用することもできます。

画像プロファイルを使用すると、ビデオの全体的な外観と雰囲気を調整できます。一部の Canon カメラではフラット画像プロファイルが提供されており、シャドウとハイライトのディテールがより多く保持されるため、ポストプロダクションのカラー グレーディングの柔軟性が高まります。これらの設定を試して、自分のスタイルに最も適した外観を見つけてください。

• 絞り:被写界深度を制御します。
• シャッター速度:モーション ブラーに影響します。フレーム レートの 2 倍のシャッター速度 (例: 24fps の場合は 1/50 秒) を使用することをお勧めします。
• ISO:カメラの光に対する感度を調整します。ノイズを最小限に抑えるには、できるだけ低く設定します。
• ホワイトバランス:正確な色表現を保証します。
• 画像プロファイル:ビデオの全体的な外観を調整します。

📐魅力的な動画を作るための構成テクニック

構図とは、フレーム内の要素を配置する技術です。優れた構図は、動画の視覚的な魅力と興味を引き付けます。三分割法は基本的なガイドラインです。フレームを 2 本の水平線と 2 本の垂直線で 9 つの均等な部分に分割することを想像してください。これらの線に沿って、または交点に主要な要素を配置すると、よりバランスのとれた興味深い構図を作成できます。

導線も強力なツールです。導線は視聴者の視線をシーンに導き、奥行き感を演出します。道路、フェンス、川など、環境内の自然な線を使用して、視聴者をビデオに引き込みます。被写体を前景の要素でフレーミングすると、ショットに奥行きとコンテキストを追加できます。

カメラの角度を考慮してください。低い角度から撮影すると、被写体はより大きく、より力強く見えます。一方、高い角度から撮影すると、被写体はより小さく、より脆弱に見えます。さまざまな角度を試して、メッセージを最もよく伝える視点を見つけてください。一貫したフレーミングを維持し、背景に気を散らす要素がないように注意してください。

• 三分割法:線または交差点に沿って主要な要素を配置します。
• 誘導線:視聴者の視線をシーン全体に誘導します。
• フレーミング:前景要素を使用して奥行きを追加します。
• カメラアングル:さまざまな視点を試してみましょう。

🎤基本的な機器で良い音声を録音する

良いオーディオは良いビデオと同じくらい重要です。視覚的に最も素晴らしいビデオでも、オーディオ品質が悪いと台無しになる可能性があります。Canon カメラの内蔵マイクは、基本的な録音には十分ですが、外付けマイクを使用するとオーディオを大幅に改善できます。ショットガン マイクは指向性の音を捉えるのに適していますが、ラベリア マイクはインタビューの録音に最適です。

録音環境に注意してください。可能であれば、騒音の多い場所での撮影は避けてください。風切り音は大きな問題になる可能性があるため、屋外で撮影する場合はマイクにウインドスクリーンを使用してください。オーディオ レベルを監視して、音量が大きすぎたり小さすぎたりしないことを確認します。理想的には、オーディオ レベルのピークは -6dB 程度である必要があります。

別のオーディオ レコーダーの使用を検討してください。これにより、オーディオをより細かく制御でき、高品質のマイクを使用できます。その後、ポストプロダクションでオーディオをビデオと同期できます。録音中は常にヘッドフォンを着用して、オーディオの品質をリアルタイムで監視することを忘れないでください。

• 外部マイク:オーディオ品質が大幅に向上します。
• 録音環境:ノイズと風を最小限に抑えます。
• オーディオ レベル:クリッピングを回避するためにレベルを監視します。
• 独立したオーディオ レコーダー:より高度な制御と高品質を実現します。

💡初心者のための照明テクニック

視覚的に魅力的なビデオを作成するためには、照明が重要です。適切な照明は、ビデオの雰囲気やムードを高めることができます。特に初心者の場合、自然光が最適な選択肢となることがよくあります。柔らかく暖かい光を得るために、ゴールデンアワー（日の出直後と日没前）に屋外で撮影してください。

屋内で撮影する場合は、被写体を窓の近くに配置してください。窓が被写体の真後ろにある状態で撮影するのは避けてください。シルエットになってしまう可能性があります。反射板を使用して、被写体に光を反射させ、影を埋めることができます。シンプルなホワイトボードやフォームコアが反射板として機能します。

人工照明を使用する必要がある場合は、基本的な照明キットの購入を検討してください。3 点照明設定は一般的な手法です。キー ライト (主な光源)、フィル ライト (影を埋める)、バックライト (被写体を背景から切り離す) で構成されます。さまざまな照明設定を試して、ビデオに最適なものを見つけてください。

• 自然光:特にゴールデンアワーには最適なオプションです。
• 窓の光:被写体を屋内の窓の近くに配置します。
• リフレクター:被写体に光を反射します。
• 3 点照明:キーライト、フィルライト、バックライト。

🎬撮影テクニック: 安定性と動き

プロフェッショナルな動画を作るには、安定した映像が不可欠です。手持ち撮影ではできるだけ揺れを避けてください。三脚を使用してカメラを安定させてください。フルードヘッド三脚は、スムーズなパンやティルトの動きに最適です。手持ちで撮影する必要がある場合は、適切なテクニックを使用してカメラの揺れを最小限に抑えてください。肘を体に近づけ、体を自然な安定装置として使用してください。

パンまたはティルトするときは、ゆっくりと滑らかに動かしてください。ぎくしゃくした動きは避けてください。ポストプロダクションでオプションを用意できるように、動きの開始と終了には数秒間の静止映像を撮ってください。動きながら滑らかで安定したショットを撮るには、ジンバルの使用を検討してください。ジンバルは電子モーターを使用してカメラの揺れを補正します。

動画の視覚的な面白さを保つために、ショットに変化をつけましょう。ワイドショット、ミディアムショット、クローズアップを組み合わせて使用​​します。こうすることで、動画を編集するときに選択肢が増えます。必要な映像をすべて撮影できるように、事前にショットを計画します。ストーリーボードは、撮影を始める前に動画を視覚化するのに便利なツールです。

• 三脚:安定した映像を撮影するために不可欠です。
• スムーズな動き:ゆっくりとスムーズにパンおよびチルトします。
• ジンバル:移動中のスムーズな安定性を実現します。
• さまざまなショット: ワイドショット、ミディアムショット、クローズアップショットを使用します。